Dans les traces de John Cage et du mouvement Fluxus...
Une proposition insolite, qui travaille à supprimer les frontières entre la vie et l’art, les sciences et les techniques…
" Une ambiance venue d'ailleurs... Une atmosphère enivrante" Ouest France

Musique, Danse & Mime

// QUAND LE SON PREND CORPS... //
__ Entre danse et mime, le personnage découvre son propre corps, tel un enfant, agité par les sons des sculptures qui dialoguent entre elles...
LES PERFORMANCES
15 à 30 minutes
__ intérieur / extérieur
__ plusieurs représentations
+ moment interactif
" L’improvisation gestuelle se transforme en partition musicale... De nouvelles chorégraphies inspirées par des instruments inédits "
France 3
LE SPECTACLE INTERACTIF
50 minutes
__ mise en lumière
__ en salle
__ moments interactifs
Tous Publics / En famille  |  Jeune Public / Scolaires
___ LA DECOUVERTE DES SCULPTURES SONORES
Mi-animales, mi-végétales, les silhouettes des sculptures sonores s’éveillent, sous les mains des musiciens, et viennent construire un paysage sonore en perpétuelle mutation...
En pleine intrigue, le personnage se meut, puis expérimente les sculptures à son tour. Interrogé par ces instruments venus d'ailleurs, il nous fait part de ses émotions communicatives, à la manière d'un Charlie Chaplin...
Membre après membre, émotion par émotion, comme un nouveau né, le danseur est bousculé par les suites de sons qui viennent perturber son éclosion, et l'animer de l'intérieur…
// Réunissant matériaux et formes venant des quatre coins du monde, les sculptures et leurs sonorités emportent le(s) danseur(s) dans une intervention onirique aux accents métissés. Orgues de verre, sculptures-percussion, capteurs de mouvement...//
Guidé par le danseur, le public devient acteur du spectacle, et construit ses propres paysages sonores avec les sculptures-instruments...


// Une nouvelle forme de lutherie, destinée à rendre accessible le geste musical à n'importe quel âge de la vie...//
___ D'AMBIANCE SONORE EN MUSIQUE...
A mesure que les bruitages se transforment en musique, la créature s'humanise, et s'engage dans un rituel communicatif...
Entre danse contemporaine, énergie tribale, chant oriental et musiques du monde, les performeurs entraînent le public dans un voyage intérieur sur son rapport à l'enfance, à la curiosité, à l'éternelle quête de l'appropriation de son propre corps, et à l'impact que l'environnement qui l'entoure peut avoir sur lui...

PHiLeMOi - Danse_Extrait 01.mp3

___ AUX QUATRE COINS DU MONDE
Une performance en chair et en son, à travers une danse inspirée par les hybridations culturelles venant du Kerala (région du sud de l’Inde) avec le Mohinni Attam et le Kathakali (Inde du Sud), des inspirations plus contemporaines comme le Hip-Hop (Amérique du Nord) et enfin, la mystérieuse danse Butô (Japon).
// Le musicien et le performeur sont emportés dans un dialogue à travers les sonorités du monde entier (percussions africaines, tablas indiens, voix orientales...), et viennent délivrer une passion universelle : celle du voyage et des émotions //
___ L'EQUIPE  |  Suivant événement
De 1 à 3 danseurs / de 1 à 4 musiciens
___ INTERPRETES
Danse, mime & chant lyrique
- Melvin Coppalle
- Sandy Den Hartog
- Ariane Tissier
___ MUSICIENS
- Jérôme Degrott
- Maria Gandubert
- Filip Degrott
- Sylvie Degrott

PHiLeMOi - Chant.mp3

PHiLeMOi - Danse_Extrait 02.mp3

PHiLeMOi - Danse_Extrait 04.mp3

___ UN SPECTACLE INTERACTIF
La performance se transforme en spectacle interactif, au cours duquel le public est invité à participer à l'élaboration du paysage sonore en cours.
Adultes comme enfants s'approprient à leur tour les sculptures interactives, offrant aux danseurs de nouvelles possibilités d'improvisations, chemins sonores sensibles auxquels ses évolutions corporelles peuvent réagir...

___ CONTACT BOOKING / DIFFUSION
PHiLéMOi, Les Sculpteurs de Sons
SYLVIE DEGROTT - 06.47.44.08.84
sylvie-degrott@orange.fr

- EN OPTION -

___ EXPO SONORE INTERACTIVE
Les sculptures sonores interactives sont mises à la disposition du public :
- sur une à plusieurs semaines
- formation des accueillants à la médiation de l'exposition le jour de l'installation
-ateliers sonores famille / scolaires
___ A TOUCHER ET A JOUER !
S’inspirant de la diversité des instruments du monde et de l'histoire de la lutherie, des particularités de leurs principes acoustiques et de la richesse de leurs modes de jeu...
Explorant les découvertes des physiciens du 18ème siècle, et dans le sillage des recherches menées par les frères Baschet depuis les années 1950...
Les Sculpteurs de Sons créent de nouveaux Instruments acoustiques où le métal s’assemble avec le bois, le bronze, l’ardoise, la pierre et le verre pour former des Sculptures Sonores où ligne claire et cubisme se côtoient, éveillant la curiosité et le jeu musical des publics de tous âges et de toutes cultures.
Sculptures à tiges de verre frottées, méta-instruments joués à distance par captation de mouvement, structures de bois et de métal percutées par des baguettes…, les sculptures ont besoin de la main du visiteur pour devenir paysage sonore...
- - - - - - - - - - - - - - - -
A la fois sculptures et instruments de musique, elles permettent à chacun, sans formation musicale, de jouer librement avec les sons : le spectateur devient acteur et, comme un magicien, réveille les sculptures endormies...
«Une Exposition sonore où chacun peut s’improviser musicien...»
France 3
- - - - - - - - - - - - - - - -
«Ils jouent de la matière sonore comme d’autres du violon...»
Arte Radio
«Une découverte sonore déroutante, où le public devient acteur...»
Ouest France
- - - - - - - - - - - - - - - -
«Recommandé pour les curieux de tous âges...»
La Nouvelle République du Centre
«Un parcours fait de partage, de découverte et de poésie...»
Sud Ouest
- - - - - - - - - - - - - - - -
«Une expérience surprenante...»
Terri(s)toires
 

Nous contacter

La Sculpture Sonore, qu'est-ce que c'est ?
Nées des recherches acoustiques et plastiques menées par Bernard et François Baschet depuis les années 1950, les Structures Sonores représentent un des rares exemples d’innovation en facture instrumentale acoustique au XXème siècle. Accueilli officiellement, en mars 2000, à la Cité de la musique, le Cristal Baschet représente l’instrument le plus étonnant de cette nouvelle famille sonore…
S’inspirant aussi bien de l’organologie traditionnelle que des recherches acoustiques des frères Baschet, Filip Degrott crée de nouvelles structures sonores acoustiques où le métal s’assemble avec le bois, le bronze, l’ardoise et le verre ; s’inspirant des recherches initiées par l’IRCAM, son travail se poursuit par la création d’une famille de méta- instruments numériques dont la particularité est d’être joués à distance, sans contact tactile…
Confronté aux mêmes obligations que la lutherie traditionnelle (son, physique, esthétique, technique de jeu), son travail cherche à s’en affranchir en centrant ses recherches sur le geste musical : ici, le geste musical est nouveau, et assumé comme tel ; en concert, par les musiciens qui ont fabriqué l’instrument pour servir leur jeu ; en exposition, pour un public qui découvre le jeu et le son simultanément, sans formation préalable…
- - - - - - - - - - -
Collectif - Les Sculpteurs de Sons
DIFFUSION
SYLVIE DEGROTT : 06.47.44.08.84 / sylvie-degrott@orange.fr